Kategorya: Disenyo ng London 2022

Sculptural shelving exhibited Shelf Studios UK sa Disenyo ng London 2022.

Kamusta ang pangalan ko ay Sam, at ako ang pangunahing designer at may-ari ng Shelf Studio UK.
Gumagawa kami ng mga istante ng iskultura para sa mga halaman,

ngunit maaari ding gamitin ang mga ito para sa mga palamuti at ang mga istante ay may kasamang mga ilaw,

at pinaghalo ang mga ito sa maraming iba’t ibang kulay ng pastel.
Humigit-kumulang dalawang taon na kaming tumatakbo.

Nagsimula kami sa isang pandemya pangunahin dahil maraming halaman ang aking kasintahan at nasa paligid ng bahay ang mga ito: sa mga sills ng bintana, sa sahig.

Kaya kinailangan kong lumikha ng isang sistema upang ang mga halaman na ito ay mapunta sa mga dingding at pagkatapos ay magawa ang istante.

Ang lahat ng mga istante ay gawa sa birch playwud isang 1.5 mil at isang 12 mil.
Gumagamit kami ng Tala bulbs na dimmable at may kasamang mga dimmer at ang Tala ay nakabase sa UK.

Ang mga ito ay mula sa pinakamaliit na 150 pounds na may kasamang VAT, hanggang sa pinakamahal na ang Wave light na 480 pounds.

May concept shelf sa kaliwa ko na talagang magiging 3000 pounds at tinatawag namin itong puzzle shelf pero wala ito sa website.

Ito ay isang konsepto para sa palabas na ito Design London.

Mga Custom na Keramik exhibited Bagong Terracotta sa Disenyo ng London 2022.

Kumusta ako si Barbara, nandito ako sa London design Show 2022.

At nandito ako sa New Terracotta.
Ang New Terracotta ay isang Portuges na kumpanya.
Kami ay isang kumpanyang gawang-kamay na tile at ginagawa namin ang lahat ng aming mga tile sa pamamagitan ng kamay sa isang artisanal na paraan dahil ang mga ito ay palaging tradisyonal na ginawa sa Portugal.

Mayroon kaming sariling Factory sa gitna sa Hilaga ng bansa na hindi masyadong malayo sa Porto.

At lumago kami sa buong mundo sa nakalipas na pitong walong taon.

Mayroon kaming napakalawak na hanay at iba’t ibang mga format at kulay ng tile at karaniwang nagtatrabaho kami bilang isang mix and match na kumpanya,

gaya ng sa taga-disenyo ay pipili ng format at kulay at gagawa kami ayon sa pangangailangan para sa partikular na proyektong iyon

artipisyal na pagtatanim exhibited Maliwanag na berde sa Disenyo ng London 2022.

Kumusta ako si Olivia, at kami ay Maliwanag na Berde at nagbibigay kami ng halos artipisyal na pagtatanim.
Nandito kami sa buong linggo at marami kaming nasa sahig na nagpapakita ng aming mga artipisyal na puno at may pleached hedging.

Mayroon din kaming mga berdeng pader at maraming iba pang bit na makikita.

Madalas kaming nakikipagtulungan sa mga designer at arkitekto, nag-aalok kami ng mga pasadyang pakete para sa lahat ng uri ng panloob at panlabas na pagtatanim.

Sa pangkalahatan, ang mga tao ay naghahanap ngayon ng mga artipisyal na nasa loob ng bahay dahil nahihirapan silang panatilihing buhay ang mga buhay na halaman at ang pagpapanatili.

Malinaw na talagang nagbibigay ito ng magandang pakiramdam sa anumang lugar na talagang may mga halaman sa paligid mo.

Sinusubukan namin at nagdidisenyo sa iyong badyet kaya kung nasa isip mo ang isang badyet, karaniwang tutulungan ka naming pumili ng mga produkto na akma sa isang badyet.

Mayroon kaming ilang mga produkto na naka-display, makikita mo ang isa sa mga puno ng olibo, iyon ay isang malaking puno ng olibo na humigit-kumulang limang libo.

Mayroon din kaming berdeng pader na may ilang signage na humigit-kumulang dalawa at kalahating libo para sa produktong iyon,

ngunit muli ito ay nag-iiba dahil ang lahat ay napaka-bespoke kaya ito ay depende sa mga nagtatanim, ito ay depende sa laki at lahat ng iyon.

Pasadyang pag-iilaw exhibited Palasyo ni Alice sa Disenyo ng London 2022.

Hi ako si Alice Palace, at ako ay nasa Design London.
Ipinakita ko ang aking mga ilaw, ito ang mga nasa likod ko na karaniwang sukat para sa iyong tahanan.

Gumagawa din ako ng mga higanteng installation para sa mga commercial space, para sa mga hotel, para sa mga festival, para sa anumang uri ng commercial space.

Nakipagtulungan ako sa mga musikero, sa mga hotel, sa mga designer.
Ang mga ilaw na ito dito, nagbabago ang kulay nito, nagbabago ang mga ito sa 60 milyong iba’t ibang kulay mula sa iyong telepono at maaari mong palitan ang mga ito.

Maaari mong ikonekta ang mga ito sa iyong musika gamit ang Phillips Bulbs.

Ang inspirasyon para sa mga disenyo ay gusto ko lang gumawa ng isang bagay na masaya, na pangkalahatan at simple, na mae-enjoy ng lahat.

Kaya napakahalaga ng pag-iilaw sa mga espasyo dahil lumilikha ito ng mood, ito ay isang bagay na naiiba at  ito ay may lalim, ito ay masaya.

Ang mga karaniwang nasa tabi ko dito ay tatlong libong libra at ang mga ito ay may kasamang mga Wi-Fi bulbs kaya palitan mo ang mga ito sa anumang kulay,

at gumagawa din ako ng mga komersyal na espasyo kaya para sa bawat metro kuwadrado, ang mga ito ay isang libong libra.

Hinahabol ang Circularity exhibited Adidas sa Disenyo ng London 2022.

Kamusta ang pangalan ko ay Paul Smith, ako ang direktor para sa mga konsepto ng sustainability sa Adidas.
Ako ay pinalad na makapagtrabaho sa innovation  team sa nakalipas na 17 taon,

at bilang bahagi ng huling dekada ng pananaliksik,
tinitingnan namin kung paano namin mahahabol ang circularity at gumawa ng produkto na ginawa para gawing muli.

Bilang isang malaking kumpanya ng fashion, napagtanto namin na mayroon kaming responsibilidad na tumulong na mag-ambag upang malutas ang problema ng basurang plastik sa loob ng aming industriya.

Ang ipinapakita namin dito ngayon ay bahagi ng aming paglalakbay upang tumulong na wakasan ang basurang plastik.

Noong 2019, lumabas kami sa Futurecraft.loop na sapatos na inilunsad namin upang simulan upang maunawaan kung paano kami makakagawa ng produkto na nasa isip ng katapusan ng buhay.

Mula sa mga simulang yugto ng disenyo hanggang sa paggawa ng produkto, hanggang sa kung paano iyon maibabalik ng aming consumer at gawing bago.

Lubos kaming nasasabik na ipahayag dito ngayon ang paglulunsad ng ilan pang produkto sa loob ng hanay na ito.

Mayroon kaming Adidas Ultra boost running shoes, ang Adidas Terrex free hiker na pinag-uusapan natin ngayon,

ilang piraso ng tsinelas mayroon kaming Adidas Terrex anorak na isa sa mga unang insulated na piraso,

na dinala namin sa merkado na maaaring i-recycle – ‘made to be remade’.

Ang isa sa mga highlight na pinag-uusapan natin ngayon ay ang ilan sa mga gawaing ginagawa namin bilang bahagi ng isang EU Consortium.
Nagsama-sama kami sa 12 mga kumpanyang may katulad na pag-iisip upang tingnan ang buong supply chain ng mga materyales para tumulong sa paggawa ng isang produkto.

Ang nakikita namin dito sa kwarto ay ang Adidas ni Stella McCartney tracksuit na isang embodiment ng kung ano ang pinaghirapan namin.
Pinagsama-sama namin ang mga basurang tela mula sa ibang lugar ng industriya, pinaghiwa-hiwalay, nilinis ito at ginawa itong bago sa mahusay na produktong ito,

pagtatayo niyan para mabawi din namin iyon.
Sinasaliksik namin ang paglalakbay ng consumer, kung paano kami nakikipag-ugnayan sa aming iba’t ibang kasosyo,

at sa huli ay gumagawa ng mga pag-aaral upang matulungan ang natitirang bahagi ng industriya na maunawaan kung paano sila makakatulong din sa amin sa aming layunin para sa isang paikot na hinaharap.

Mga Lift sa Bahay exhibited Aritco sa Disenyo ng London 2022.

Kumusta ang aking pangalan ay Reshma, nandito ako kasama ng Aritco sa design London 2022.
Gumagawa kami ng mga elevator para sa Home at Commercial properties.

Nagpapakita kami ng mga home lift ngayon sa stand at mayroon kaming hanay ng mga opsyon na ganap na nako-customize,

kaya maaari kang magkaroon ng retrofit lift sa iyong tahanan  o para sa isang bagong self-built property.

Kaya maaari kang magkaroon ng iba’t ibang kulay, iba’t ibang carpet, pati na rin ng disenyong dingding.

Marami kaming iba’t ibang opsyon na maaari mong piliin.

Mayroon kaming hanay ng clientele na karaniwang ini-install namin sa mga property na premium.

Maaari kaming maghatid ng mga apartment block pati na rin ang anim na palapag na mataas na bahay.

Art Furniture exhibited nandito ako sa Disenyo ng London 2022.

Kumusta, ang pangalan ko ay Ellie Chong mula sa Korea.
I am here brand ay isang Korean art furniture platform.

Isinasama namin ang mga ART furniture designer at design brand sa Korea.

Sinusubukan naming ipakita ang aming art furniture at kagandahan sa isang Global Market.

Ipinakikita at ipinakikilala namin ang aming apat na nangungunang designer sa Korea.

Apat na designer ang napaka-espesyalista sa paggawa ng art furniture mula sa organic na relasyon hanggang sa metal craft.

Dalawang artist ang nagpapakita ng kanilang woodworking mula sa mga bangko hanggang sa mga chaise longues hanggang sa isang stool tulad ng isang ergonomic na disenyo,

at ang dalawa pang designer ay tumutuon sa metal craft mula sa pag-iilaw hanggang sa bench at mga side table din.

Ang hanay ng mga presyo ng art furniture na ito ay mula 2600 pounds hanggang 16400 pounds.

Kasangkapan ng Cork exhibited Disenyo ng Sus sa Disenyo ng London 2022.

Ako si Ana Mestre, ang nagtatag ng Sus Design Studio.
Inilaan namin ang disenyo para sa pagpapanatili.

Ginagawa namin ang mga interior at pati na rin ang disenyo ng produkto.
Gumagawa kami ng ilang uri ng proyekto ngunit marami kaming nakatuon sa mga institusyonal na proyekto kung saan isinasaalang-alang namin ang buong napapanatiling proseso ng disenyo.

Kamakailan lamang ay bumuo kami ng isang proyekto para sa pagkapangulo ng Portuges ng Konseho ng European Union,

kung saan ang inspirasyon ay isang European green deal at lahat ng furniture na aming idinisenyo ay tungkol sa paksang circular design.

Sa proyektong ito, gumagamit kami ng maraming basura o kung ano ang itinuturing na basura,

lalo na ang basura mula sa kagubatan mula sa Portugal.

Gumawa kami ng isang napaka-kawili-wiling upuan na pinangalanang forest chair, na ganap na ginawa mula sa mga basura sa kagubatan.

Halimbawa, ginagamit namin ang mga materyales na kinokolekta mula sa paglilinis ng kagubatan,

tulad ng mga dahon at patpat at iba pang uri ng materyales.

Kontemporaryong Vanity exhibited Disenyo ng Anim na Dots sa Disenyo ng London 2022.

Kumusta, ang pangalan ko ay Joseph Ellwood, isa akong designer at artist na nakabase sa West London sa UK.
Nagpapatakbo ako ng isang pagsasanay na tinatawag na Six Dots Design.

Humigit-kumulang dalawang taon na kami ngayon, ito ang aming pangalawang buong paglulunsad ng koleksyon.

Ang koleksyon sa taong ito ay tinatawag na ‘Contemporary Vanity’, ito ay isang limang pirasong koleksyon na naglalaman ng isang upuan, isang mesa, isang nakasabit na riles, isang mahinhin na kurtina at isang triptych na salamin.

Ang koleksyon ay uri ng isinilang mula sa tatlong pangunahing tanong, o provokasyon, o ideya.
Ang una ay kung ano ang mga napapanatiling materyales na magagamit natin sa paggawa ng mga kasangkapan sa hinaharap.

Kaya mahalagang maraming napapanatiling pananaliksik ang napunta sa mga materyales na sa kasamaang-palad ay biodegrade o pagkasira,

na walang silbi kung gusto mong nasa labas ang iyong mga kasangkapan kaya pinili namin ang aluminyo, bagama’t nangangailangan ng maraming enerhiya upang mai-recycle,

ito ay halos walang katapusan na nare-recycle at ang teknolohiya ng pag-recycle ay nakarating sa punto ngayon,

kung saan ang mga cathodes ay ceramic na ang ibig sabihin ay hindi sila naglalabas ng CO2 at hindi sila nabubulok.

At gayundin ang mga halaman na ginagamit nila sa pag-recycle nito ay gumagamit ng renewable energy.
Ang pangalawang uri ng panghihikayat ay kung paano ako makakakonekta bilang isang indibidwal na taga-disenyo sa mas maraming tao,

kaya paano ko mababawasan ang paggawa na inilalagay ko sa bawat piraso,

nang sa gayon ay mas mababa ang punto ng presyo upang mas madaling ma-access ng mga tao at upang makagawa ako ng mas malaking dami ng volume.

At para magawa iyon, lahat ng mga piraso ay laser cut at ang alwagi ay pantay na laser cut,
na nangangahulugan na ito ay napakalaking binabawasan ang oras ng paggawa sa loob ng bawat upuan at samakatuwid ang presyo ay maaaring bumaba rin.

Kaya ang isang piraso ng muwebles ay halos kalahati ng presyo ng aking colleciton noong nakaraang taon na isang uri ng indibidwal, isang piraso.

Kaya’t ang hanay ng presyo ay nagsisimula sa upuan sa 贈495 at pataas sa mesa sa 贈1200.
Ang ikatlong provocation ay kung paano natin matukoy ang isang aesthetic na mas kumakatawan sa ating henerasyon o sa aking henerasyon.

Alam mo sa henerasyong ito mayroon tayong napaka-fluid na buhay propesyonal pati na rin ang personal na buhay.

Ang aming mga pagkakakilanlan ay patuloy na nagbabago at umuunlad kaya’t gusto kong magdisenyo ng isang koleksyon ng mga muwebles na ginawa rin iyon o mas mahusay na kumakatawan.

Muwebles na Tanso exhibited Masaya sa Disenyo ng London 2022.

Kumusta, nandito kami sa design London at kinakatawan ko si Masaya.
Kami ay isang brand na dalubhasa sa brass furniture at  lahat ay yari sa kamay.

Kaya ang proseso ay ginagamit namin ang paraan ng nawalang wax, kaya naman nakakagawa kami ng mga disenyo na napaka-fluid at dumadaloy,

na ibang-iba sa ibang mga brass furniture sa merkado.

Kaya kung ano ang mayroon kami dito sa Design London ay ang aming koleksyon ng tinta.

Kaya ang koleksyong ito, inspirasyon tayo ng tinta tulad ng daloy ng tinta,
kaya’t ang bawat piraso ay pinagtutuunan namin tulad ng mga paghampas ng brush sa tinta sa Chinese calligraphy, sa mga pinabilis na pag-brush stroke,

o sa ilang partikular na lugar o kung saan mas siksik ang mga brush stroke, pinagtutuunan din namin iyon ng pansin.

At gayon din sa aming disenyo, kasama ng aming proseso ng produksyon, nagagawa naming bigyang-diin ang daloy, ang mga organikong hugis at linya ng aming disenyo.

Ang isang bagay na tulad nito ay magiging 800 pounds at ang upuang iyon ay 600 pounds.